MUSÉE NATIONAL D'ART MODERNE - CENTRE POMPIDOU

Le musée national moderne situé à Paris présente des objets personnels de Renzo Piano, avec des outils, avec découverte

Le musée est installé aux 4^e et 5^e niveaux du centre Pompidou et bénéficie d'un espace de 12 210 m². Il possède une collection de 120 000 œuvres, laquelle constitue le premier fonds européen et le deuxième du monde, après le MoMA de New York. Issues de ce fonds, mille cinq cents à deux mille œuvres sont exposées par roulement. La présentation se fait de façon chronologique et vous permet de mieux comprendre l'évolution des arts plastiques durant les cent dernières années. Des salles monographiques et thématiques s'alternent aussi pour rendre la visite toujours plus captivante. Au niveau 5 du centre sont montrées des œuvres datant de 1905 à 1960. Au niveau 4, on reprend le fil et on termine par l'art contemporain. Cette collection est en constant enrichissement pour suivre les évolutions de la scène contemporaine. A ces étages, on accède aux salles où sont montrées de grandes expositions temporaires qui, régulièrement, approfondissent un thème lié à l'histoire de l'art moderne ou l'œuvre d'un créateur. Consultez le programme sur le site internet. Enfin, trois terrasses prolongent ces espaces et donnent à admirer des sculptures imposantes d'Henri Laurens, Joan Miro et Alexandre Calder. La visite du musée est presque affolante tant on peut y voir de chefs-d'œuvre de peintres et de sculpteurs qui ont changé notre regard sur le monde. Tous les grands courants et mouvements sont représentés : le fauvisme (Derain, Matisse, Vlaminck, Dufy, Van Dongen, Rouault...), le cubisme (Braque, Picasso, Léger, Gris, Gleizes...), le dadaïsme et le surréalisme (Duchamp, Man Ray, Picabia, Magritte, Dali...), le futurisme (Boccioni, Russolo, Magnelli...), l'expressionnisme (Kirchner, Kokoschka, Dix...), l'école de Paris (Chagall, Modigliani, Soutine...), les différentes tendances de l'art abstrait (Kandinsky, Mondrian, Malevitch, Pollock, Rothko, de Kooning, Hartung, Soulages, Zao Wou Ki...), l'art brut ou informel (Fautrier, Dubuffet, Tàpies, Chaissac...), le Nouveau Réalisme (Arman, Klein, Tinguely de Saint-Phalle, César...), le Pop Art (Warhol, Rauschenberg, Johns...), Fluxus (Beuys, Paik, Filliou, Ben...), le minimalisme (LeWitt, Serra, Stella, Buren, Morellet...), l'Arte Povera (Manzoni, Penone, Kounellis, Pistoletto...), la figuration narrative (Adami, Cueco, Erro, Fromanger, Rancillac...)... Il est impossible de tous les mentionner ! Aux artistes cités, qui souvent passèrent d'un mouvement à l'autre au cours de leur parcours, il faut citer encore des individualités aussi diverses que Rousseau, Signac, Delaunay, Klee, Giacometti, Arp, Rivera, Kahlo, Bourgeois, Bacon... A ces trésors s'ajoutent enfin des pièces illustrant l'histoire de l'architecture et du design au cours de la même période (Le Corbusier, Mallet-Stevens, Prouvé, Loewy, Paulin, Garouste & Bonetti, Starck, Nouvel, de Portzamparc...). Citons maintenant quelques VIP, ou Very Important Pieces comme le musée se plaît à les nommer. Vous trouverez d'ailleurs un nouveau parcours de visite qui les met à l'honneur et vous emmène donc à la découverte de certaines des œuvres les plus emblématiques des XX^e et XXI^e siècles. Sur le site internet, une intéressante série de podcasts dédiée à ces œuvres est aussi mise à disposition, elle vous fournira une foule d'informations. Un conseil : pour vérifier au préalable si un tableau est bien exposé dans le musée le jour de votre visite (les réserves sont gigantesques et la collection est fréquemment renouvelée !), n'hésitez pas à consulter le plan interactif mis à jour sur le site internet. Parmi les VIP du musée, on verra notamment la fameuse « Fontaine » de Marcel Duchamp (1917/1964). Fondateur du ready-made, Duchamp revendique l'idée selon laquelle tout objet peut être une œuvre d'art si l'artiste l'a choisi. Avec une certaine provocation, il décide alors d'exposer un urinoir. Refusée dans un premier temps par un salon new-yorkais, cette œuvre est aujourd'hui l'une des plus emblématiques de l'artiste, qui a eu sans conteste une grande influence sur l'art du XX^e siècle. Parmi les autres incontournables, ou VIP, on découvrira aussi « Mit dem schwarzen Bogen (Avec l'Arc noir) » de Vassily Kandinsky, « La blouse roumaine » d'Henri Matisse, « Les mariés de la Tour Eiffel » de Marc Chagall, « The frame » de Frida Kahlo, « New York City » de Piet Mondrian, « Les Loisirs-Hommage à Louis David » de Fernand Léger, « Triptyque Bleu I, Bleu II, Bleu III » de Joan Miró, « SE 71, L'Arbre, grande éponge bleue » d'Yves Klein, « Bildnis der Journalistin Sylvia von Harden (Portrait de la journaliste Sylvia von Harden) » d'Otto Dix, « Le jardin d'hiver » de Jean Dubuffet ou bien « Precious Liquids » de Louise Bourgeois. La liste est longue, nous vous conseillons de prévoir au moins une demi-journée pour votre visite du Musée national d'art moderne – Centre Pompidou. Notez enfin que, si vous souhaitez prolonger votre visite, vous trouverez aussi l'intéressant Atelier Brancusi sur le parvis du Centre. Il reconstitue le dernier lieu de travail du sculpteur roumain Constantin Brancusi (1876-1957). Cette installation imaginée par Renzo Piano vous permet, depuis un petit jardin clos et à travers des baies vitrées, de voir des œuvres, ainsi que les outils et les objets personnels de l'artiste après avoir découvert l'une de ses créations phares, exposée dans le musée : « Phoque II », de 1943.